Faile Artworks for sale - artetrama

Faile

El colectivo artístico Faile, está formado por Patrick Miller y Patrick McNeil. Ambos se conocieron en la escuela y estudiaron diseño gráfico. En 1999 formaron un grupo con el sobrenombre A-Life y bajo el cual (y bajo la influencia de un joven Shepard Fairey) se dedicaron a pegar carteles por las grandes ciudades americanas. Pronto conocieron al que se convertiría en un tercer miembro temporal, la japonesa Aiko Nakagawa. En 2006, ésta dejaría el grupo para comenzar su propia carrera artística en solitario y hoy en día es conocida como Lady Aiko. Tras un arresto, precisamente por realizar este tipo de actividades, cambiaron el nombre del grupo a Faile (anagrama de A-Life). Pronto se crearon una imagen y comenzaron a expandir su marca a otros continentes pegando sus diseños en las calles de otras ciudades de Europa y Asia. Al igual que Obey, este colectivo tiene como objetivo la crítica social, el generar interés artístico y el crear conciencia. Faile formó parte de ese joven grupo emergente de artistas de la subcultura urbana que promovieron el arte en las calles y que, con sus impresiones de obra gráfica, fomentan la accesibilidad de la obra artística al público general. Comenzaron a trabajar con el stencil, decantándose por esta técnica debido a que con ella la obra tiene mayor durabilidad. Poco a poco la fueron combinando con la pintura, la técnica mixta y el collage. Gracias a sus amplios conocimientos en las técnicas de impresión, estos dos artistas han llevado el collage a otro nivel y en sus obras podemos ver como multitud de capas impresas se superponen unas encima de otras para más tarde ser rasgadas, dejando entrever las capas inferiores. Tal como hizo Mimmo Rotella en su día, Faile crea su propia versión de la técnica del decollage. La obra de estos artistas está muy influenciada por el comic, el cine y las novelas de ficción. Si nos fijamos en la estética de su obra podemos apreciar como este neo pop art que nos muestran, representa su propia versión moderna de la estética de Roy Lichtenstein y, como ya hemos mencionado, una técnica perfeccionada del decollage de Mimmo Rotella. Todos sus trabajos exploran el mundo de las contradicciones y cómo éstas se complementan, basándose en la teoría del ying-yang. Así pues, términos opuestos como el amor y el odio, la violencia y la paz o la belleza y lo antiestético comparten protagonismo en sus lienzos. Actualmente residen en Brooklyn, Nueva York, donde tienen su taller. Sus creaciones actuales exploran soportes, desde el lienzo tradicional hasta otros más diversos como la madera o el vidrio. Además, tienen una actividad muy prolífica editando sus propias ediciones limitadas de obra gráfica, y creando su propia línea de merchandising. Hasta el momento tienen publicados cuatro libros con sus trabajos titulados “Orange”, “Death”, “Boredom” y “Lavender”. Su trabajo goza de gran reconocimiento internacional y han expuesto sus obras en grandes galerías de todo el mundo. Algunas de ellas se han llegado a subastar por decenas de miles de euros.

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