
Über Andy Warhols Marilyn Monroe-Serie
, 6 min Lesezeit

, 6 min Lesezeit
Seit dem tragischen Tod von Marilyn Monroe im Jahr 1962 — verursacht durch eine Überdosis von Drogen — begann Andy Warhol, zahlreiche Werke mit der Schauspielerin als Hauptfigur zu schaffen. Tatsächlich war dieser Meister der Pop Art so daran interessiert, Massenkonsumprodukte darzustellen, dass er sich die Gelegenheit nicht entgehen ließ, Monroe als weiteres Produkt der Populärkultur zu zeigen. Auf diese Weise entstand eine eindrucksvolle Reflexion über Jugend, Ruhm und den Tod selbst — Themen, die einen Großteil seiner Karriere prägen würden — wie bereits in seinem ersten Werk über die Schauspielerin, dem ikonischen Marilyn Diptych, zu sehen ist.
Warhols Werke über Marilyn Monroe basieren auf einem Werbefoto von Gene Kornman für den Film Niagara. Er schuf etwa fünfzig Werke basierend auf demselben Bild, aber in diesem Artikel konzentrieren wir uns auf die Serie von zehn Farbvariationen, die mit der Siebdrucktechnik hergestellt wurden — bekannt als die Marilyn-Serie.
Die Originalserie, bestehend aus 10 Siebdrucken mit demselben Bild, aber unterschiedlichen Farben, wurde 1967 erstellt und von Factory Additions herausgegeben. Gedruckt auf Museumskarton von Aetna Silkscreen Products Inc., misst jeder Druck 91 x 91 cm und gehört zu einer Auflage von 250 Exemplaren. Einige wurden vom Künstler signiert, andere mit Initialen versehen, und nur wenige datiert. Zusätzlich wurden 26 Portfolios mit Künstlerproben erstellt, signiert und von A bis Z nummeriert.
Ohne Zweifel ist dies die wertvollste Serie aller veröffentlichten Werke — ein komplettes Marilyn-Portfolio erzielte bei Auktionen bis zu 1,5 Millionen Dollar. Heute gehören diese Werke zu den gefragtesten Kunstwerken des 20. Jahrhunderts und symbolisieren sowohl Warhols Genie als auch die Tragödie des Prominentenlebens.
1970 wurde eine neue Serie mit demselben Bild, aber zehn neuen Farbvariationen und leicht unterschiedlichen Abmessungen (84,4 x 84,5 cm) herausgegeben. Jeder dieser Siebdrucke trägt auf der Rückseite die Stempel "Published by Sunday B. Morning" und “Fill in your own signature”, beide in schwarzer Tinte gedruckt. Diese Editionen sind im Feldman & Schellmann Catalogue Raisonné katalogisiert, der alle grafischen Werke Warhols von 1962 bis 1987 dokumentiert. Kurioserweise signierte Warhol selbst einige dieser Drucke mit dem ironischen Satz “This is not by me. Andy Warhol.”, ein schelmischer Kommentar zur Urheberschaft und Authentizität — und wohl eine seiner brillantesten konzeptionellen Gesten.
Eine dritte Serie, bekannt als die “European Artist’s Proof Edition”, wurde 1985 veröffentlicht, ebenfalls mit dem Marilyn-Bild und Warhols gestempelter Signatur. Die Anzahl der produzierten Exemplare ist unbekannt, was der Geschichte eine zusätzliche Ebene von Geheimnis und Faszination hinzufügt.
Die vierte Edition dieser Serie gehört heute Sunday B. Morning und ist durch die markanten blauen Stempel auf der Rückseite erkennbar. Diese Siebdrucke wurden von Reproduktionen der Original-Siebdruckplatten angefertigt, die Andy Warhol 1976 verwendete, gedruckt auf demselben Papiertyp und mit hochwertigen Tinten — was zu Werken von außergewöhnlicher Lebendigkeit und originalgetreuer Qualität führte.
Neben dieser letzten Marilyn-Serie veröffentlichte Sunday B. Morning auch Portfolios der Flowers, Campbell’s Soup und Mao Serien — jede ein Tribut an die Pop Art-Ikonografie, die Warhol zur hohen Kunst erhob.
Interessante Tatsache: Warhols Faszination für Marilyn drehte sich nicht nur um Ruhm, sondern um Wiederholung. Er benutzte immer dasselbe Bild und veränderte nur die Farben. Das Ergebnis? Eine endlose Schleife aus Schönheit und Tragik, Glamour und Verfall. Jede Version wird sowohl zur Feier als auch zum Requiem. Es ist, als würde Warhol sagen: “Selbst Unsterblichkeit kann massenproduziert werden.”
Heute sind die Sunday B. Morning Marilyn-Drucke die perfekte Möglichkeit, ein Stück dieser Geschichte zu besitzen — dasselbe Bild, dieselbe Technik, dieselbe auffällige Lebendigkeit — zu einem Bruchteil der Kosten eines Originals von 1967. Sammler und Kunstliebhaber schätzen sie wegen ihrer Treue zum Original und der verspielten Warhol-typischen Ironie.
Marilyn 11.22 |
Marilyn 11.23 |
Marilyn 11.24 |
Marilyn 11.25 |
Marilyn 11.26 |
Marilyn 11.27 |
Marilyn 11.28 |
Marilyn 11.29 |
Marilyn 11.30 |
Marilyn 11.31 |
Eine Marilyn-Siebdruckedition von Sunday B. Morning zu besitzen ist wie ein lebendiges Echo der Pop Art-Geschichte — eine Erinnerung daran, dass Ruhm, Farbe und Wiederholung niemals wirklich sterben, sie werden einfach nachgedruckt.
Um den Kontext für Sammler und neugierige Leser zu vertiefen: Warhols Marilyn-Werke fungieren gleichzeitig als Werbung, Porträts und Memento Mori. Die bewusste mechanische Reproduktion — der Siebdruckprozess — entfernt die Spuren individueller Pinselstriche und ersetzt sie durch den Stempel der Industrie. Genau das ist der Punkt: Massenkultur macht das Einzigartige reproduzierbar.
Abschließender Gedanke: Ob Sie nun aus Investitionsgründen oder aus Liebe zum Motiv sammeln, die Marilyn-Serie bleibt eine kraftvolle Studie über moderne Prominenz — und die Editionen von Sunday B. Morning bieten eine lebendige, zugängliche Möglichkeit, diese Ikonografie in zeitgenössische Räume zu bringen.