Esta obra está formada por ocho tablas de skate hechas de madera de arce canadiense de 7 capas, grado A. La impresión superior incluye el logotipo oficial de la marca Andy Warhol.
Colored Campbell's Soup – Edición de arte en skateboards bajo licencia.
©/®/™ The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
La serie “Colored Campbell’s Soup Cans” de Andy Warhol, creada en 1965, surge como una evolución de su icónica obra de 1962, “Campbell’s Soup Cans”, que mostraba 32 lienzos con diferentes variedades de sopa Campbell en su característico diseño rojo y blanco. La serie original revolucionó el arte pop al transformar un objeto cotidiano en un icono cultural, explorando la repetición, el consumo masivo y la estética de la vida cotidiana estadounidense.
Tres años más tarde, Warhol decidió reinterpretar su proyecto añadiendo colores vibrantes y variados. Aunque la forma de la lata se mantiene reconocible, cada lienzo de la serie de 1965 cambia radicalmente en su paleta cromática, generando un efecto visual más dinámico y lúdico. Este cambio invita al espectador a reconsiderar la familiaridad de un objeto cotidiano y a percibirlo de una manera nueva, más estimulante y artística. Al mismo tiempo, refuerza la relación de la obra con la cultura popular, la publicidad y la producción en masa, elementos centrales del pop art.
A diferencia de la serie de 1962, que enfatizaba la uniformidad y la iconicidad de un producto cotidiano, la serie “Colored Campbell’s Soup Cans” añade un elemento sensorial y experimental. Cada lata se convierte en un juego de color y percepción, demostrando la fascinación de Warhol por los métodos industriales, la repetición y la serigrafía, mientras cuestiona los límites entre arte, consumo y creatividad. Así, la serie de 1965 no solo reafirma el poder icónico de la lata de sopa Campbell, sino que también amplía su dimensión estética y lúdica, consolidando a Warhol como un pionero del pop art y de la reflexión crítica sobre la cultura de masas.
