A propos de la série Marilyn Monroe d'Andy Warhol
, 7 min temps de lecture
Depuis la mort tragique de Marilyn Monroe en 1962 — causée par une overdose de narcotiques — Andy Warhol a commencé à créer de multiples œuvres mettant en scène l'actrice. Le fait est que ce maître du Pop Art était tellement intéressé par la représentation des produits de consommation de masse qu'il ne pouvait pas manquer l'occasion de montrer Monroe comme un autre produit de la culture populaire. Ce faisant, il a créé une réflexion saisissante sur la jeunesse, la célébrité et la mort elle-même — des thèmes qui définiraient une grande partie de sa carrière — comme nous pouvons déjà le voir dans sa première œuvre sur l'actrice, l'iconique Marilyn Diptych.
Origines de la série Marilyn
Les œuvres de Warhol sur Marilyn Monroe sont basées sur une photographie publicitaire prise par Gene Kornman pour le film Niagara. Il a créé environ cinquante œuvres basées sur cette même image, mais dans cet article nous nous concentrons sur la série de dix variations de couleurs réalisées en utilisant la technique du sérigraphie — un ensemble connu sous le nom de série Marilyn.
La série originale, composée de 10 sérigraphies avec la même image mais des couleurs différentes, a été créée en 1967 et éditée par Factory Additions. Imprimées sur du carton musée d’Aetna Silkscreen Products Inc., chaque estampe mesure 91 x 91 cm et fait partie d’une édition de 250 exemplaires. Certaines ont été signées par l’artiste, d’autres par des initiales, et seules quelques-unes sont datées. De plus, 26 portfolios de tirages d’artiste ont été produits, signés et numérotés de A à Z.
Sans aucun doute, c’est la série la plus précieuse de toutes celles publiées — un portfolio complet Marilyn a atteint jusqu’à 1,5 million de dollars aux enchères. Aujourd’hui, ces œuvres figurent parmi les pièces les plus recherchées de l’art du XXe siècle, symbolisant à la fois le génie de Warhol et la tragédie de la célébrité elle-même.
Éditions Sunday B. Morning
En 1970, une nouvelle suite a été éditée utilisant la même image mais avec dix nouvelles variations de couleurs et des dimensions légèrement différentes (84,4 x 84,5 cm). Chacune de ces sérigraphies porte au verso les tampons "Published by Sunday B. Morning" et "Fill in your own signature", tous deux imprimés à l’encre noire. Ces éditions sont cataloguées dans le Feldman & Schellmann Catalogue Raisonné, qui documente toutes les œuvres graphiques de Warhol de 1962 à 1987. Curieusement, Warhol lui-même a signé certaines de ces estampes avec la phrase ironique “This is not by me. Andy Warhol.”, un commentaire espiègle sur l’authorship et l’authenticité — et, sans doute, l’un de ses gestes conceptuels les plus brillants.
Une troisième suite, connue sous le nom de “European Artist’s Proof Edition”, a été publiée en 1985 utilisant la même image de Marilyn et présentant la signature tamponnée de Warhol. Le nombre d’exemplaires produits reste inconnu, ajoutant une couche supplémentaire de mystère et d’intrigue à l’histoire.
La quatrième édition de cette série appartient aujourd’hui à Sunday B. Morning, et elle se reconnaît grâce aux tampons distinctifs bleus au verso. Ces sérigraphies ont été réalisées à partir de reproductions des plaques originales utilisées par Andy Warhol en 1976, imprimées sur le même type de papier et avec des encres de haute qualité — produisant des œuvres d’une vivacité extraordinaire et d’une fidélité remarquable aux originaux.
Autres portfolios de Sunday B. Morning
Outre cette dernière série Marilyn, Sunday B. Morning a également publié des portfolios Flowers, Campbell’s Soup et Mao — chacun rendant hommage à l’iconographie Pop Art que Warhol a élevée au rang d’art majeur.
Réflexions sur Marilyn de Warhol
Fait intéressant : la fascination de Warhol pour Marilyn ne concernait pas seulement la célébrité — elle concernait la répétition. Il utilisait la même image encore et encore, ne changeant que les couleurs. Le résultat ? Une boucle infinie de beauté et de tragédie, de glamour et de déclin. Chaque version devient à la fois une célébration et un requiem. C’est comme si Warhol disait : “Même l’immortalité peut être produite en série.”
Aujourd’hui, les estampes Marilyn de Sunday B. Morning sont le moyen idéal de posséder une partie de cette histoire — même image, même technique, même vivacité saisissante — à une fraction du coût d’un original de 1967. Collectionneurs et amateurs les apprécient pour leur fidélité et leur ironie ludique à la Warhol.
Estampes Marilyn disponibles
Marilyn 11.22 |
Marilyn 11.23 |
Marilyn 11.24 |
Marilyn 11.25 |
Marilyn 11.26 |
Marilyn 11.27 |
Marilyn 11.28 |
Marilyn 11.29 |
Marilyn 11.30 |
Marilyn 11.31 |
Posséder une sérigraphie Marilyn de Sunday B. Morning, c’est comme tenir un écho vibrant de l’histoire du Pop Art — un rappel que la célébrité, la couleur et la répétition ne meurent jamais vraiment, elles se reproduisent simplement.
Réflexions finales
Pour approfondir le contexte pour les collectionneurs et les lecteurs curieux : les œuvres Marilyn de Warhol fonctionnent simultanément comme publicités, portraits et memento mori. La reproduction mécanique délibérée — le procédé de sérigraphie — supprime la trace du travail individuel au pinceau et la remplace par l’empreinte de l’industrie. C’est précisément le but : la culture de masse aplatit l’unique pour le rendre reproductible.
Dernière réflexion : que vous collectionniez pour l’investissement ou pour l’amour de l’image, la série Marilyn reste une étude puissante de la célébrité moderne — et les éditions de Sunday B. Morning offrent une manière vivante et démocratique d’introduire cette iconographie dans les intérieurs contemporains.
