Offsetlithographie mit Kaltstempel auf Papier, von Takashi Murakami mit Silberstift signiert und von einer limitierten Auflage von 300 Stück nummeriert.
Homage to Francis Bacon (Study of Isabel Rawsthorne) ist ein Werk, das Takashi Murakami 2017 geschaffen hat und das, wie der Titel schon sagt, dem brillanten und zugleich gequälten britischen Maler Francis Bacon huldigt. Natürlich auf Murakamis eigene Art: voller Farbe, Kühnheit und mit einem unverwechselbaren Pop-Twist.
Anstatt sich auf eine treue Neuinterpretation zu beschränken, taucht Murakami in einen künstlerischen Dialog zwischen zwei gegensätzlichen Welten ein: der von Bacon, dunkel, expressionistisch und voller Qual, und seiner eigenen, bevölkert von lächelnden Blumen, mutierenden Figuren und einem unverkennbaren visuellen Universum, das Kawaii mit Philosophie verbindet. Diesmal lässt er sich von den Porträts inspirieren, die Bacon von Isabel Rawsthorne – Muse, Künstlerin und beständige Präsenz in Bacons Werk – geschaffen hat.
Das Ergebnis ist eine fast unmögliche Verschmelzung: Die verzerrten Gesichter sind noch da, aber gefiltert durch Murakamis Superflat-Ästhetik. Gesättigte Farben, flache Hintergründe und dieser leicht psychedelische Touch verwandeln alles in eine visuelle Feier – aber mit Tiefe.
Dieses Werk funktioniert als Hommage, Neuinterpretation und klare Absichtserklärung: Murakami bewundert nicht nur Bacon, sondern integriert ihn in sein eigenes Universum. Und das tut er ohne auch nur einen Funken Ironie oder Respekt zu verlieren. Ein perfektes Stück für all jene, die Kunst lieben, die Epochen, Stile und Emotionen verbindet – mit einer guten Prise Humor und genau der richtigen Menge kontrolliertem Wahnsinn.
Wie schon bei der 727-Serie ist Murakamis Homage to Francis Bacon zu einem der faszinierendsten Werke seiner Karriere geworden. Die ersten Veröffentlichungen von Study of George Dyer und Study of Isabel Rawsthorne stammen aus dem Jahr 2004, seitdem folgten zwei weitere Editionen. 2012 brachte Murakami eine äußerst limitierte Serie von Siebdrucken heraus, die heute fast unmöglich zu finden sind.
2017 überarbeitete der Künstler diese Werke erneut und fügte seinen mittlerweile ikonischen silbernen Hintergrund hinzu, der die lebendigen Farben der Porträts hervorhebt und ihnen eine aquarellartige Qualität verleiht. Das Interesse an diesen Werken war schon immer groß – und wächst mit der Zeit weiter, genau wie bei der legendären 727-Serie.
